Poesia italiana contemporanea

La poesia non è più la cenerentola degli scaffali, non solo resiste, ma incrementa produzione e pubblico. Autori come Merini o Lamarque vendono migliaia di copie. Se la grande editoria è timida sulla possibilità di aprire ai più giovani, il lettore si è abituato alle piccole edizioni. Da quando è uscita la prima antologia sulla mia generazione nel ’99 (Poeti di Vent’anni, Stampa) case editrici e riviste si sono moltiplicate. A quella sono seguite declinazioni di ogni genere, fino al grande indulto della Parola plurale. Nuovissima poesia italiana (Mondadori) è la prima ricognizione di un grande editore.
Per orientarci chiediamo ai maestri: «Si cerca sempre di essere all’altezza della situazione. C’è sempre chi crede di scrivere qualcosa di originale, chi tenta, e alcune volte riesce. L’importante è non scoraggiarsi, c’è anche la fortuna», afferma Andrea Zanzotto. Maria Luisa Spaziani non ha dubbi: «Le persone sono stufe delle stupidaggini. In Italia non si fa neppure la decima parte di ciò che si fa in Francia o in Ungheria. Gli insegnanti non facciano passare troppe sciocchezze o solo musica leggera». Alla vigilia del Premio Cetona, il più brillante per i nuovi poeti, sentiamo Maurizio Cucchi, presidente della giuria: «la poesia resiste perché è una funzione essenziale. O l’uomo compie un cammino di Darwin alla rovescia, diventando una scimmia televisiva, o continua a dare valore alla parola. Chi reagisce alla volgarità circolante, che è anche linguistica, non può non chiederle aiuto. Dagli anni ‘70 è cambiato molto. Non ci sono più mediazioni ideologiche di tipo politico o letterario, e il desiderio di comunicare in poesia il proprio sentimento dell’esistere si è fatto più libero». I trentenni rispondono in ordine sparso, ma con fantasia e ricerca. Dopo l’apprendistato, si sono distesi nei flussi del web e contaminati con musica e scienza, ma anche con il pop. Il parlato è ormai una lingua tampone, così si cerca un linguaggio differenziato. Non un gioco virtuoso davanti al quale rimanere compiaciuti, ma qualcosa che crei attrito, che ecceda l’intenzione. I nuovi autori, pacificati con la tradizione, sono per Raboni postmoderni. Silvia Caratti, per esempio, ha scritto una raccolta viscosa e feroce («Potessi…andare a stanarti./E sventrarti.//hai paura, amore, delle dure parole?») diretta al «nucleo imparziale» dove c’è la «caduta del sangue nei vasi», «l’infinitesima crescita dei peli». L’ultimo lavoro è uscito su Almanacco2005. L’inverso ritrovato di Mary B.Tolusso è un libro senza complimenti, quasi indispettito: «così poco lirico…ci sono sempre quelli che aggiungono/sostanza alle cose…la cosa oscena, è la parola che manca». I suoi ultimi versi sono su Almanacco dello Specchio2008. L’esordio di Massimo Dagnino, Presente continuo, inizia con Il sogno dell’architetto: «Il panorama/quadrettato,disciplinato» è «frequenza» e misura. Qualche altro nome? Igor De Marchi, Andrea Ponso e Francesco M.Tipaldi.

da Epolis, 20 giugno 2009
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